“乡情诗韵”
——王俊标工笔作品展即将开展
展览名称：“乡情诗韵”——王俊标工笔作品展
开幕时间：2018年11月3日(星期六)上午10点半。
展览时间：2018年11月3日——12月10日
展览地点：唐山市丰南区文化馆展厅。
主办：唐山市丰南区文化广播电视新闻出版局
唐山市丰南区文学艺术界联合会
承办：唐山市丰南区文化馆
唐山市丰南区美术家协会
王俊标工笔作品解读
苏柏斗
作为工笔画家，需要具有较高的艺术修养、深厚的文化底蕴、平静的心态和扎实、严谨的绘画技能，俊标就是如此出色的一位当代工笔画家。
俊标为人朴实、谦和，他把绘画当作自己生活的一部分，在实践中深刻感悟工笔画的艺术语言和表达形式，把自己对生活的点滴感受，转化为对画面中各个元素的生动把握和自我审美意识的不断升华。从纷繁的外在形式美中抽离出属于自己的造型、线条和色彩，来表达独特的艺术感受。
生活是创作的源泉，俊标的日常生活写生作品并不是普通意义上的再现自然，而是以中国画传情达意的艺术精神为指导，把中国画的线和西方素描的体、面相融合，从自然客观物象的外在美中抽离出独特的形式美，以表述自己的故乡情结和诗性般的审美意趣。这在他的《荷》《船》《风景》等系列创作当中体现得尤为明显。
俊标的绘画作品非常重视块、面有秩序的分割以及空白形的节奏感，强调局部感的张力和画面的延伸性。对画面所有的营造，在他眼里都成了平面视角与现代装饰的各种符号语言，凸显出当代性、现代性、学术性和可读性。如《暖秋之恋》《盛世和风》《醉秋》《梦回》《四海游》等。在风景系列作品《幽》中，几棵远近疏木，拉开画面空间，一只黑猫蜷伏树下。树后硕大的山石，以黑色背景衬托它的伟岸与温润。一抹蓝色划开黑色的边缘，让画面顿生一种奇妙和静谧，同时也打破了平面色彩的单调性。是风景，又非风景，是山水又非山水，主观营造的幽玄、神秘、静寂的意境，让我们的想象突破画面，从而获得审美及精神上的满足。
俊标在色彩的运用方面有着独特、鲜明的个人情绪和感受，他的色彩的平面设计感和抒情性是相辅相成的。站在他的作品前，我们往往被他画面的色彩所感染，所陶醉，并由此不自觉的被带入到画面的气息和他的精神审美世界中。《听海》中，大片的沙滩表现为丰富的暖红色，一只历经沧桑的旧船屹立在沙滩的远方，黑色天际与其形成强烈对比，几朵紫色的浮云增加了特有的时间感和神秘感。几条灰白的溪水划过红沙滩一角，拉开了色彩中黑白灰的节奏，也让人感受到了退海很远的沙滩上旧船的孤独与守望。由此，色彩烘托了画面，画面营造了意境。
意境的营造，是考验画家在艺术感受、技术手段、审美取向、内在修为、综合调控画面能力的重要标尺。失去了它，画面必然暴露单薄、表象、形式化倾向的不足。俊标作品中非常注重这一重要课题的研究和实践。在《云水清风》系列中，单纯地表现荷花，省略无关紧要的元素。有意象感觉的云、水以及主观色彩的加入，与荷花不同的姿态和气质的融合，就把荷的孤傲、野逸、清高烘托和表现得淋漓尽致。自然之荷已成为心中之荷，意象之荷，给观者无限的思考和想象。
画有尽而意无穷。俊标的工笔作品总能让人看到一种充满静谧，令人心境平和的自然美，凝聚着一种摄人心魄的气质。它既有西方的浪漫主义手法，又散发出浓浓的东方情调、中国文人情怀。近几年来，由今日丹青文化艺术中心举办的‘‘中国当代工笔画名家邀请展’’、北京台湖国画院举办的“全国中国画作品邀请展” 、北京千年古宣美术馆举办的“可寻心迹——王俊标工笔作品展” 、深圳ARTCLOUD艺术之心举办的“色·象――当代水墨五人邀请展” 、北京中国政协文史馆举办的唐山美术作品晋京展等多个重要展览中，其作品纷纷获得业内外的好评。
我们相信，执着、坚定、积极、乐观的俊标，定能在工笔画创作的艺术道路上取得更加丰硕的成果。
苏柏斗：著名画家。北京大学中国传统艺术文化研究所教授，工笔画研究室主任。中国美协中国重彩画研究会理事，中国工笔画学会常务理事，北京工笔重彩画会理事。
王俊标，1965年生于河北唐山丰南，供职于丰南文化馆。北京工笔重彩画会会员，河北省美术家协会会员，河北省工笔画学会会员，唐山市丰南区美术家协会主席。
先后进修于文化部第26届岩彩画高级研修班，北京大学当代工笔画写生创作高级研修班，受教于蒋采苹、苏百钧、苏柏斗、王雄飞、田野、俞旅葵、朝鸿等绘画名家。
书画作品多次参加国家、省级书画展览、比赛，并频见于《中国书画报》、《国画家》、《书画名家》、《中国元素》、《书法报》等专业刊物。多次在北京、南京、河南、深圳、石家庄、北戴河、唐山等地举办个展，参与联展等，部分作品被机构和个人收藏。荷、船系列作品被引起广泛关注。
2008年，河北艺术联展。（河北美术馆）
2009年，十一届全国美展（河北展区）美术作品展。（石家庄）
2013年， “当代工笔画联展”。（南京市美术馆）
2014年，“北京大学当代工笔画高研班毕业作品展”。（北京国艺美术馆）
2014年， 十二届全国美展（河北展区）优秀作品展。（石家庄美术馆）
2016年，“世园梦，盛唐情——全国书画名家邀请展”。（冀东书画艺术馆）
2016年，“时代丹青——当代工笔绘画展”（深圳大芬美术馆）
2016年，“中国当代工笔名家邀请展”（河南今日丹青文化艺术中心）
2016年，“纪念建党95周年秦唐承张书画作品联展”（北戴河工人文化宫）
2016年，“新语——七人艺术展”（唐山正真堂艺术馆）
2016年 “大唐画院名家邀请展”（唐山大唐画院）
2016年，“问道自然——兴隆写生创作展”（唐山劳动日报书画院）
2016年， “纪念中国共产党成立95周年全国中国画作品邀请展”（北京台湖国画院）
2016年，“可寻心迹——王俊标工笔作品个展” （北京千年古宣美术馆）
2017年，“色·象――当代水墨五人邀请展”（深圳ARTCLOUD艺术之心）
2017年，“不忘初心，继续前进――唐山画院九三、民建联展”（唐山大唐画院）
2017年，“静观万物――当代工笔画（丰南）邀请展”（冀东书画艺术馆、通达韩国城国际影城）
2017年，河北省建军九十周年、解放石家庄七十周年美术作品展（石家庄美术馆、石家庄博物馆）
2018年，“三个努力建成”唐山美术作品晋京展（北京中国政协文史馆）
2018年，“纪念中共中央发布“五一”口号70周年书画展”（唐山博物馆）
2018年，首届中国唐山陶瓷交易会丰南工笔画展（唐山画廊联盟）
静立乾坤
暖秋之恋
清风徐来
秋之眼
乡秋
云水清风
醉秋
故乡的云
海在远方
梦回
四海游
碑—--太行记忆
春水流
俯瞰千年
红色记忆之黄洋界
山风远去
午后阳光
幽
俊标的作品常常流露出一种幽玄和禅意，令我们从喧嚣中走来的观者，在他的画前会得到一种瞬间的宁静与思考。
他的以船为主体的这批作品，虽然画中只有船和海岸、海滩，空无一人，但是我们从画中似乎看到了满载而归的喜悦和岁月的痕迹。
他在色彩的运用上是很独到的，不管是哪个系列的作品，都有纯黑、大红、青、绿、橙等这些纯色作为底色的这种画法，这说明他对中国绘画以意敷色，借色达意的美学理念是掌握的。同时，以现代感很强的平面设计感，增加画面的装饰性，呈现出强烈而又典雅的艺术效果。
——萧玉田：著名画家。中国工笔画学会常务副会长兼秘书长，中国美术家协会会员，国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴专家
俊标的作品来源于身边熟悉的生活，在渔船等系列创作中，形式、图式、色彩等都形成了自己的特点。作品有生活，有思想，有内容，有意境，具备了自己的个性风格。因为只有是自己的才会走得更远。
——郭慧庆：著名画家。清华大学美术学院画鸟画高研班导师，荣宝斋画院贾广健工作室教学助理、人民日报社《民生周刊·艺术》总策划，艺术总监
俊标兄的作品往往是通过写生而来，大多是表现融入他浓厚情感的乡情乡景，这其中尤其喜欢他的渔船系列。他近几年通过对矿物色的研究和探索，逐渐找到了适合自己的手法和语言，形成了自己的风格。在矿物色的使用上，虽然用色不多，但却能薄中见厚，把矿物色的特点充分发挥出来了。
另外，他的创作在继承传统以线造型的基础上，尽力去营造一种平面化的色彩平衡。因此既有传承又有创新，既有理性思考又有浪漫的抒情。
——孙震生：北京画院著名青年画家，国家一级美术师。中国美术家协会会员，中国工笔画学会常务理事，中国艺术研究院工笔画研究院特聘研究员
细品俊标老哥作品，均由写生而来。只一艘渔船置于画面某个角落。色彩饱和而沉稳，偶尔出现的黑，也是黑的彻底，仿佛走过这片海滩，便沉入一个幽暗迷深的永恒空间。我在这寻常景物的画里，看到了魔幻现实主义的痕迹，像是马尔克斯笔下的百年孤独，现实和梦幻不断的撕扯与重合。
老哥其实不是画画，他是有意无意的把他的故事讲给了大家。只是，这故事，没有具体，没有情节，只有满满的温润而内敛的情感，随着一笔笔对寻常事物的描绘，注入进去。这便是灵魂的注入。
——田野：著名青年画家，中国美术家协会会员，中国美协中国重彩画研究会秘书，中国工笔画学会理事，中央美术学院蒋采苹重彩画高研班助教
这次展览，展出了王俊标老师近几年来精心创作的工笔画作品近50件。这些作品生活气息浓厚，个性鲜明,在继承传统的前提下，体现了强烈的时代感和当代气息。作品描绘和歌颂了家乡的风土人情和乡情乡景，体现出了诗画相融的意境，给人以美的享受和深刻思考。
多年来，他深入生活，潜心挖掘家乡丰富的艺术资源，坚持写生、采风，并勇于实践，踏实创作。其作品已逐渐形成了自己特有的语言形式和精神面貌。这次展览，既是展示他的学习、写生和创作的成果，也是向家乡人民的真诚汇报。
他的荷花、渔船、风景等带有地域特点的系列创作作品，也被引起广泛关注。
丰南文化馆艺术展厅，期待大家的光临！
